要说徐丽丽最钟意的歌词当然是——
“Honey想听你的声音每个梦境都关于你。像精灵找到了森林浪漫剧情不在乎距离。”
这句歌词简直是把“宿命感”三个字写进她的心里。
把喜欢的人比作森林，而自己是在其中迷路的精灵，这种既依赖又向往的比喻，精准地击中了每一个有过暗恋经历的人内心最柔软的地方。
还有那句“把思念装进风铃学蒲公英去飞行”，充满了青春特有的诗意与幻想。
听着这样的歌词，徐丽丽感觉自己仿佛也回到了那个穿着校服、在操场边偷偷看心上人打球的年纪，连空气里都弥漫着青草和汽水的味道。
这首歌就是这样，旋律上用最轻快的节奏包裹着最刁钻的反拍技巧，歌词上用最清新的意象描绘着最浓烈的心动。
它不是那种听一遍就腻的工业糖精，而是一颗需要细细品味的海盐太妃糖，初尝是甜，回味却带着让人上瘾的层次感。
但也正因为这首歌听起来“太甜太容易”。
外界对EVA这次回归，先前放出的demo的评价充满了轻视。
网上都是不看好的居多，网友都觉得，EVA放弃让她们独树一帜的治愈系风格，走了一招臭棋。
只有徐丽丽这种把音源盘包浆，还有一定音乐基础的资深老粉才知道，这首歌简直是披着糖衣的“声乐刺客”！
整首歌的编曲极其刁钻，大量运用了反拍节奏。
主歌部分的念白式唱法需要极强的律动感，稍有不慎就会抢拍或拖拍，听起来像念经；而副歌部分看似欢快的旋律下，藏着极其复杂的转音和气息转换。
尤其是云舒窈负责的那段Bridge过渡段，不仅音域跨度极大，而且是在快节奏的切分音里直接拔高八度，还要保持甜美而不失力度的音色。
此刻，舞台上的云舒窈正站在C位，完美地诠释着什么叫“举重若轻”。
音乐进入最考验功力的副歌部分，徐丽丽屏住了呼吸，死死盯着那个熟悉的身影。
只见云舒窈一边和队友们跳着整齐划一、幅度极大的刀群舞，一边稳稳地开口。
那些让无数翻唱博主翻车的反拍节奏，在她嘴里变得乖巧听话，每一个字都精准地卡在鼓点的缝隙里，轻盈得像是在舌尖跳舞。
紧接着，就是那个让徐丽丽最骄傲的“死亡高音”段落。
没有任何预兆，云舒窈在做一个利落的转身动作后，气息没有丝毫紊乱，张口就是一个清透嘹亮的高音。