“编钟、编磬、鼓”等主要乐器，数量少于周天子；卿大夫的乐队仅有“鼓、琴”等简单乐器；士则只能使用“琴或瑟”单一乐器。此外，乐器的摆放位置也有规定：周天子的编钟放在“东方”，编磬放在“西方”；诸侯的编钟放在“南方”，编磬放在“北方”，以此区分等级。
不同的礼仪场合，使用的音乐也不同。“祭祀天地”时，演奏庄重肃穆的《云门》《大章》；“祭祀祖先”时，演奏缅怀先祖的《大武》《大夏》；“朝会诸侯”时，演奏彰显权威的《小雅·鹿鸣》；“贵族宴饮”时，演奏轻松愉悦的《小雅·伐木》；“百姓婚丧”时，只能演奏简单朴实的民间音乐，不得使用贵族的礼仪音乐。这种“场合与音乐”的对应，让“乐”成为“礼”的“听觉符号”，进一步强化了等级秩序。
“乐”的核心价值在于“调和矛盾”——在“礼”所确立的严格等级制度下，不同阶层的人在“权利、财富、地位”上存在巨大差异，容易产生“不满与对立”。而“乐”通过“音乐的情感感染力”，跨越阶层隔阂，让人们在“共同的审美体验”中感受到“集体归属感”，从而缓解矛盾，凝聚人心。
音乐具有“直击人心”的力量，能够引发不同阶层人的“情感共鸣”。例如，周天子举行“宗庙祭祀”时，演奏《大武》乐舞——这一乐舞讲述了周武王灭商的功绩，旋律庄重激昂，舞姿威武雄壮。参与祭祀的诸侯、卿大夫、士，无论等级高低，都会在乐舞中“感受到周族的辉煌历史与集体荣耀”，暂时忘却自身的等级差异，产生“同为周族人”的认同感。又如，贵族举行“宴饮之礼”时，演奏《小雅·鹿鸣》——“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙”的歌词与悠扬的旋律，营造出“宾主尽欢、和睦融洽”的氛围，让卿大夫与士在音乐中“放下等级隔阂”，增进彼此的情感联系。
周代的“乐”不仅是“情感载体”，更是“道德教化工具”——音乐的“旋律、节奏、歌词”都蕴含着“仁、义、礼、智、信”的道德观念，通过“潜移默化”的方式影响人的思想。例如，《诗经·国风》中的许多诗歌，原本是民间音乐，后被纳入礼乐体系——《周南·关雎》歌颂“君子好逑”的纯真爱情，《魏风·伐檀》讽刺“不劳而获的贵族”，这些诗歌通过“音乐传唱”，让百姓在娱乐中“接受道德教育”，理解“礼”的内涵，