“画”与“色”字，又暗合水墨画的风格——画中的古桥旁，春柳刚刚上色。
作者好似是在白描，描绘那新生的杨柳吐绿之景；可它同样能理解为，作者其实是在描写一幅水墨画，因画中杨柳刚刚上色，所以显得格外鲜妍。
一联双意，虚虚实实间，营造了一幅朦胧恬好的春景图，使读者仿若身处宁静的梦中。
而填字的难点便是，与下半句“画”“色”两字联动不同，上半片的那前四个字，可是的的确确是在白描。
它们根本没有运用到任何类似暗喻的手法，“春岸”“梨花”，两个名词完全是在写实。
若填字者选择顺从句意，也直接“实写”，填上“春岸梨花绽”之类的，
那上半句，便成了单纯描写现实中的景象，与下半句虚实结合的写法相较，未免不太相称，这便落了下乘，更会破坏那种朦胧的意境。
那就也选择虚写？完全模仿下半句？
显然，没有那么容易。
若模仿下半，也填个“春岸梨花染”之类的，虽然染字能呼应下半句的水墨画，使意境不被破坏。
可上半片中，春岸与梨花可都是实词，并没有下半句那般的交相呼应。
若是直接填上虚字的“染”，不免显得孤掌难鸣，有些突兀。
毕竟染谁？染啥色？这些前文可完全没有交代呢，等于是直接放弃了对真实画面的描写。
现实景象不够清晰，就会破坏诗句的画面感，更别谈虚实结合了。
所以，学也不是，不学也不是，陷入两难境地，便是这句“一字师”的难点。
总的来说，还是因为上半句的前四字写的并不好，与下半意境的差距实在太大。
但靠填一个字的精妙，来使上下两句的精妙程度与氛围得以相衬，的确是十分困难的。
李娴面色虽仍旧波澜不惊，可额头上却已暗暗冒出了几滴冷汗。
在如此短的时间内，面对这暗藏杀机的刁难，即便是深得养父真传的她，也万万想不到解法。
若是时间能再长一些，或是上半片能改两个字，都不至于让她如此为难。
可周围的围观者们却顾不得这些。
眼